Biografien om den store italienske maleren Tizian

november 5, 2019
Tizian var en maler fra høy-renessansen, anerkjent i hele Europa. Dyktigheten og detaljene i maleriene hans førte ham til berømmelse og formue. Interessant nok inkluderer hans berømte verk religiøse og erotiske malerier.

Ifølge kunstkritikere og historikere som Arnold Hauser og Ernst Gombrich hadde Tizian en enormt viktig innvirkning på kunstverdenen. Faktisk ble han anerkjent som en stor maler fra veldig ung alder.

I sine portretter var Tizian i stand til å fange dybden av den menneskelige ånd. Hans religiøse malerier dekker bredden av menneskelige følelser, fra sjarmen til unge madonnaer til den dype tragedien med korsfestelse og begravelse.

I sine mytologiske malerier fanget han gleden og forlatelsen fra den hedenske verden. Tizians nakenbilder, Venus (Venus og Adonis) og Danae (Danaë with nursemaid) satte standarden for fysisk skjønnhet og erotikk som aldri har blitt overgått.

Kunstkritikere applauderer hans fargeutøvelse, og hans kreative arbeid hadde stor innflytelse på utallige generasjoner av kunstnere. Arbeidet til store mestere som Rubens og Nicolas Poussin er et bevis på det gamle ordtaket «Imitasjon er den oppriktigste formen for ros».

Biografien til den store venetiske maleren Titian

Tizians barndom

Tiziano Vecellio, kjent som Titian på engelsk, ble sannsynligvis født en gang mellom 1488 og 1490 i Pieve di Cadore, en landsby nær Belluno, Italia. Ingen vet hans eksakte fødselsdato.

Han tilbrakte de første årene av sitt liv i sin fødeby. Foreldrene hans var Gregorio og Lucia Vecellio. Tizian var den eldste av fem barn.

Faren var en fremtredende byrådsleder og soldat. Han jobbet som overlege for slottet Pieve di Cadore og administrerte også lokale gruver.

Mange av Tizians familiemedlemmer var notarer, inkludert bestefaren hans. Dermed er det ingen overraskelse at malerens familie var veletablert i regionen.

I en alder av 10 år sendte foreldrene til Tizian ham og broren Francesco for å bo hos onkelen i Venezia. Der oppdaget han sine kunstneriske talenter. Fra det øyeblikket de ankom, startet begge brødrene som lærlinger i studioet til en berømt mosaikker ved navn Sebastiano Zuccato.

Noen år senere begynte Tizian i Giovanni Bellinis studio. Bellini var en respektert venetiansk maler og atelieret hans var fødestedet til den første generasjonen av venetianske skolemalere: Giovanni Palma di Serinalta, Lorenzo Lotto, Sebastiano Luciani og Giorgio da Castelfranco.

Hans første mesterverk

Folk sier at Hercules-fresken i Morosini-palasset var et av Tizians første malerier. Andre inkluderer The Virgin and Child, i Wien, og Visitation of Mary and Elizabeth, som nå ligger på akademiets gallerier i Venezia.

I 1508 malte han freskerne i Fondaco dei Tedeschi i samarbeid med Giorgione di Castelfranco, en annen av Bellinis disipler, dette startet karrieren deres. Deres nære samarbeid forklarer hvorfor det er vanskelig å se forskjellen mellom arbeidet deres fra begynnelsen av 1500-tallet. Av de freskerne overlevde bare de ødelagte omrissene. For denne spesielle kommisjonen var hovedscenen som ble tildelt Tizian Allegory of Justice.

De to unge kunstnerne ble også anerkjent som lederne for den nye skolen for «moderne kunst». Denne typen kunst var forbundet med en mer fleksibel malestil. Med andre ord, en stil som var fri for reglene for symmetri og andre formelle konvensjoner som Bellini fortsatt fulgte.

Etter Giorgiones utidige død i 1510 fortsatte Tizian å male i tradisjonell stil en stund. Imidlertid utviklet han snart sin egen stil, med dristige og uttrykksfulle penselstrøk.

Tizians første solokommisjon var å male fresker av de three miracles of Saint Anthony of Padua i 1511. Ifølge mange kunstkritikere er den beste The Miracle of the Speaking Babe.

Tizians illustrative karriere

Giovanni Bellini døde i 1516, og etterlot Tizian uten en rival i den venetianske skolen. I seksti år var Tizian den ubestridte mesteren i venetiansk maleri. Siden Tizian etterfulgte Bellini, begynte han å motta pensjon fra senatet.

«Jeg unngikk med vilje stilene til Raphael og Michaelangelo fordi jeg hadde ambisjoner om en større utmerkelse enn den for en smart imitator.»

-Tizian-

I løpet av denne perioden, 1516-1530, endret og perfeksjonerte Tizian stilen sin. Han etterlot seg sin tidlige «Giorgionesque» stil og begynte å bruke bredere og mer sammensatte temaer. Det var i løpet av disse årene han forsøkte en monumental stil for første gang.

I 1518 malte han sitt mesterverk Assumption of the Virgin for hovedalteret i de Frari-kirken. Dette ekstraordinære stykket var unikt i Italia for sin farge og skala som gledet alle.

Tizian ble ganske kjent. I 1521 var han på høyden av sin popularitet. Selv om han på det tidspunktet allerede hadde vært en anerkjent kunstner i en stund, var det rundt da kjøpere krevde arbeidet hans.

The Death of Saint Peter Martyr

I 1530 malte Tizian et av sine mest ekstraordinære verk, The Death of Saint Peter Martyr. Dessverre ble dette verket ødelagt i 1867. Alt som gjenstår av det nå, er kopier av originalen. Verket kombinerte ekstrem vold og et landskap stort sett sammensatt av et flott tre som gjennomsyrer scenen og ser ut til å fremheve dramaet i en slags barokk stil.

Kunstneren jobbet samtidig på en serie små madonnaer, satt i vakre, pastorale landskap. Tizian malte også mytologiske scener i løpet av dette øyeblikket i karrieren. Et av de mest berømte mytologiske verkene, Bacchanal of the Andrians, henger i Museo del Prado. Dette kan være noen av de mest briljante produksjoner av hedensk kultur fra renessansen.

Et maleri av Titian.

Tizian sin uvanlige rikdom

Tizians møte med den hellige romerske keiseren Charles V i Bologna i 1530 var et viktig øyeblikk i livet hans. Han malte et livsstilt portrett av keiseren i en stil som var ekstremt nyskapende den gangen.

Tizian ble raskt hovedmaler for den keiserlige domstolen. Det ga ham utrolige privilegier, utmerkelser og titler. Fra det øyeblikket var han den mest populære hoffmaleren i hele Europa.

Tizian visste hvordan man kunne få beundring og aktelse fra de rike og mektige. Han var selvfølgelig ekstremt talentfull og maleriene hans hadde en konseptuell finesse og skjønnhet som var uten sidestykke. Tizian var også populær fordi han var sjarmerende.

Portretter av de rike og berømte

Det store antallet tizianske portretter som mektige mennesker hadde i samlingene sine, er bevis på hans berømmelse. Ingen av hans samtidige malte så mange portretter som Tizian, selv om noen tror at studentene hans er de som faktisk malte portrettene.

«Det er ikke lyse farger, men god tegning som gjør figurene vakre.»

-Tizian-

D’Avalos, Marquis of Vasto, betalte Tizian en sjenerøs pensjon. Charles V betalte ham også en betydelig årlig sum. En annen inntektskilde var en kontrakt fra 1542 som han hadde for å levere korn til Cadore, hans fødested. Han besøkte stedet nesten hvert år, og folk der anså ham som raus og innflytelsesrik.

Tizian hadde en favorittvilla i de nærliggende åsene til Manza. Der observerte han formen og effekten av landskapet for maleriene sine. Tizians mølle, som du kan se i mange av maleriene hans, lå i Collontola, nær Belluno.

Tizian sitt personlige liv

I 1525 giftet Tizian seg med en kvinne som het Cecilia, datteren til en frisør. Sammen fikk de hans første sønn, Pomponio, og de to som kom senere. Tizians sønn, Orazio, var hans favoritt og skulle senere bli hans assistent.

Rundt 1526 møtte Tizian og dannet et intimt vennskap med Pietro Aretino. Pietro var en innflytelsesrik og ekstravagant karakter som spilte en interessant rolle i datidens kultur og politikk. Tizian malte portrettet hans ved minst tre anledninger og sendte det til Gonzaga, hertugen av Mantua.

Etter Cecilias død i 1530, giftet Tizian seg igjen og fikk en datter ved navn Lavinia. Dessverre døde også Tizians andre kone. Søsteren hans, Orsa, flyttet fra Cadore for å hjelpe til med å drive huset og ta vare på barna hans.

Tizian sin død

Tizian var omtrent 90 år gammel da pesten nådde Venezia. Tizian døde av pesten 27. august 1576. Han levde et ekstremt langt liv og var det eneste pestofferet i Venezia som fikk en kirkelig begravelse. De begravde ham i Santa Maria Gloriosa dei Frari-kirken.

Graven hans lå i nærheten av hans berømte maleri, Pesaro Madonna. Det var ingenting som markerte graven hans før mye senere da de østerrikske lederne i Venezia ba Canova om å bygge det store monumentet som fortsatt er der i dag.

Tizians religiøse malerier var sanne paradigmer for andektig maleri. De hadde makt til å bevege de troendes hjerter som få andre malerier noensinne kunne gjøre. Samtidig gjorde hans mytologiske emner ham til en erotisk maler. Disse maleriene beveget mennesker på en veldig annen måte enn hans religiøse malerier.

  • Checa, F., & Serraller, F. C. (1994). Tiziano y la monarquía hispánica: usos y funciones de la pintura veneciana en España (siglos XVI y XVII). Madrid: Nerea.
  • Portús Pérez, J. (1992). Entre el divino artista y el retratista alcahuete: el pintor en la escena barroca española.
  • Mancini, M., & Cremades, F. C. (2009). Ut pictura poesis: Tiziano y su recepción en España. Madrid: Universidad Complutense de Madrid.