Fem filmer som viser kløften mellom by og land

De siste årene har det pågått en slags konfrontasjon mellom interessene til mennesker i bygd og by. Disse filmene viser denne forskjellen.

Skrevet og verifisert av psykologen Cristina Roda Rivera.

Siste oppdatering: 27 desember, 2022

Enkelte filmer viser kløften mellom by og land. Dette er et veldig interessant emne innen psykologi og sosiologi i dag. Måten vi oppfører oss på er faktisk direkte relatert til hvor vi bor. Som et eksempel bringer filmen, Nomadland, frem de ulike levemåtene som finnes i et land som USA.

Kløften mellom by og land har eksistert i noen tiår. Stadig fjernere atferd fremheves i de to ganske forskjellige livsstilene. De spenner fra hvordan folk stemmer til maten de spiser, arbeidet de gjør, hvordan de oppfatter naturens verden, etc.

Den landlige og den urbane verdenen har alltid eksistert side om side. Faktisk har de alltid trengt hverandre og har klart å oppnå en sosial balanse. Dette har imidlertid endret seg i det siste, og de ser ut til å være motstridende, ikke bare ideologisk, men emosjonelt.

I denne artikkelen skal vi ta en titt på fem filmer som viser kløften mellom by og land. De vil hjelpe deg å være klar over at til tross for alt, er de store menneskelige spørsmålene universelle, enten vi er født i byer eller på landsbygda.

1. Hillbilly Elegy (2020)

Denne filmen tar for seg kløften mellom by og land i USA. Det er tilpasningen av JD Vances kontroversielle memoar, Hillbilly Elegy.

Den fikk ikke så mange gode anmeldelser. Imidlertid hevder mange at den er en ekstremt nøyaktig forklaring på hva som skjer og hvordan folk nå stemmer i USA.

Filmen forteller historien om en jusstudent fra Yale som trekkes til hjembyen i Appalachien. Han reflekterer over familiens historie og hvordan den har påvirket hans uavhengige liv i en annen by. Faktisk finnes denne typen bygdefamilier i alle byer og stater i USA, selv om de ikke er synlige.

Historien om James David Vance er den om en mann som ønsker å finne seg selv i fortiden sin, og bedre forstå hvem han er og hvor han kommer fra. I Ron Howards, Hillbily Elegy finner vi blant annet Amy Adams, Glenn Close, Gabriel Vasso og Freida Pinto.

2. Winter’s Bone (2010)

Denne filmen er basert på romanen av Daniel Woodrell og ble tilpasset av regissøren, Debra Granik. Den etablerer en formidabel spenning mellom mystikk og virkelighet. Faktisk er den dystre filmen like tøff, urokkelig og medrivende som karakterene som knapt har et levebrød blant sine kalde, grå åser.

Jennifer Lawrence er Ree, en 17 år gammel jente som må ta seg av sine to yngre brødre. Moren hennes er syk og faren er ute på kausjon og har forsvunnet. Hvis familien ikke ordner opp, blir huset deres tvangssolgt.

Senere i filmen mistenkes det at den lokale krimsjefen kan ha drept faren hennes på grunn av gammelt nag. Hun er uknuselig i møte med all fattigdommen og volden som omgir henne, mentalt utholdende og ressurssterk legger hun ut på en farlig søken etter å finne ham og fikse gjelden. Faktisk er skjebnen til hele familien hennes overlatt i hennes hender.

3. Familien Bélier (2014)

Denne franske drama-komedien fungerer på mange nivåer: som en rustikk familiefortelling, en film om døvhet og sang, og en studie av småbypolitikk.

Louane Emera spiller Paula, datteren til sexgale bønder, Rodolphe og Gigli (François Damiens, Karin Viard) som har en litt grotesk humor.

Foreldrene hennes og lillebroren er døve og Paula er deres tolk, spesielt når de selger ostene sine fra gården sin på markedene. Rodolphe bestemmer seg for å stille som ordfører, og Paula har muligheten til å delta i en sangkonkurranse i Paris som kan forandre livet hennes.

Men foreldrene hennes orker ikke tanken på at hun har en vakker stemme, spesielt hvis det betyr at hun vil forlate dem. Følgelig må Paula ta avgjørelsen, ikke bare om hun skal forlate familien, men også om hun skal bytte bygdelivet sitt i Loire-regionen med et kosmopolitisk og moderne Paris.

4. Bikubens ånd (1973)

Bikubens ånd av Víctor Erice forteller historien om to søstre. De er den fantasifulle og påvirkelige åtte år gamle Ana (Ana Torrent) og den mer realistiske og rampete ti år gamle Isabel (Isabel Telleria).

Det er 1940, like etter den spanske borgerkrigen og den fascistiske seieren til general Franco. Søstrene bor i en liten, nesten øde kastiliansk by, i et herskapshus som ble reddet fra ødeleggelse i krigen.

De bor sammen med faren, Fernando (Fernando Fernán Gómez), en birøkter som skriver dikt om bier om natten. Deres ensomme og hjelpeløse mor, Teresa (Teresa Gimpera), skriver mystiske brev til en elsker som nå bor i utlandet. Mesteparten av tiden er jentene alene, bortsett fra ved en anledning da faren tar dem med for å lete etter sopp.

En dag viser en omreisende filmutstiller den spanske dubbede versjonen av James Whales Frankenstein-film fra 1931 på rådhuset, hvor søstrene går. Ana er fascinert av monsteret, men forstår ikke hvorfor det drepte jenta eller hvorfor landsbyboerne drepte monsteret.

Bikubens ånd har påvirket arbeidet til spanjolen, Carlos Saura, og meksikaneren Guillermo Del Toro. Filmen hans, Pans labyrint, hadde premiere i Cannes i 2006, tydelig påvirket av arbeidet til Erice.

5. Vredens druer (1940)

Vredens druer er den John Ford-regisserte tilpasningen av John Steinbecks klassiske roman. Det er en film fra 1940 under den store depresjonen.

Joad-klanen søker et bedre liv i California. Etter at banken har beslaglagt den tørkerammede gården deres, laster familien, ledet av sønnen Tom (Henry Fonda) opp en lastebil og de drar alle vestover.

Underveis, plaget av motgang, møter de dusinvis av andre familier som gjør den samme reisen og klamrer seg til den samme drømmen. De er alle fordrevne og elendig trengende mennesker. Vel fremme i California innser Joads snart at det lovede landet ikke er akkurat det de forventet.

Denne filmen er fortsatt en kritisk viktig kronikk av en vanskelig tid i amerikansk historie og reiser fortsatt relevante spørsmål om fattigdom, gårdsarbeid og de enorme forskjellene mellom fattig og rik.