De fem beste Orson Welles-filmene
Når vi snakker om historiske filmregissører, må vi nevne de som skilte seg ut for også å delta som skuespillere, manusforfattere og produsenter. De ble med andre ord allsidige filmskapere. En slik karakter var Orson Welles. I denne artikkelen skal vi snakke om fem av hans beste filmer.
Orson Welles ble født i USA. Han har skrevet seg inn historien for å skape filmer der handling, refleksjon og moral dominerte. I tillegg ble han anerkjent for å revitalisere filmen, oppdatere måten radioprogrammer ble fremført på og vise steder fra hele verden på kinolerretet. Faktisk var han en lærer. La oss bli litt bedre kjent med ham gjennom fem av produksjonene hans.
1. Citizen Kane
I 1941 laget Orson Welles et av filmhistoriens store dramatiske mesterverk. I denne filmen var han ikke bare regissøren, men også forfatteren, produsenten og hovedskuespilleren. Den fikk en Oscar for beste manus, som han skrev sammen med Herman Jacob Mankiewicz. Den ble også nominert i andre kategorier. Så hva er det med denne filmen som gjør den så ikonisk?
Handlingen fokuserer på figuren Charles Foster Kane, en enormt velstående avisutgiver og industrimagnat. Da han døde, var hans siste ord “Rosebud”. Ingen skjønte hva det innebar, og én bestemt journalist fikk jobben med å finne ut av det.
For dette brukte Orson Welles teknikken med flashbacks , brukt på en dristig og konsekvent måte. De fanger seerens oppmerksomhet fra start til slutt.
“En forfatter trenger en penn; en kunstner trenger en pensel, men en filmskaper trenger en hær.”
– Orson Welles –
2. The Lady from Shanghai
I 1947 gjennomførte Orson Welles denne film noir-produksjonen. Han deltok selv som skuespiller sammen med sin kone, Rita Hayworth. Intriger, følelser og spenning er tilstede fra starten. Det overordnede temaet er bedrag og dobbeltkryssing.
Handlingen sentrerer seg om skikkelsen til Michael O’Hara, en ung sjømann som blir dypt forelsket i Elsa Bannister. Han melder seg på som sjømann på ektemannens yacht. Derfra utfolder hoveddelen av handlingen seg, da Michael blir involvert i et komplekst drapskomplott og implisert som gjerningsmannen.
3. Den tredje mann
To år senere, i 1949, regisserte Carol Reed denne filmen som ble godt mottatt av akademiet. Den faller innenfor sjangeren film noir. I den fremstår Orson Welles som en av hovedpersonene, sammen med Joseph Cotten og Alida Valli. La oss ta en titt på den:
- Handlingen er satt i Berlin etter slutten av andre verdenskrig da forskjellige territorier ble kontrollert av makter som Frankrike, Storbritannia, USA og Sovjetunionen.
- Handlingen utspiller seg med etterforskningen av et mistenkt drap. Dette temaet er blandet med et som er relatert til svartebørsen og smugling.
- På et teknisk nivå er den strålende og hver detalj er ivaretatt. Videre er hver karakter fremstilt på en unik måte. Til tross for at den hadde et lavt budsjett, regnes den som en av de beste filmene gjennom tidene.
The Stranger
I denne filmen, som igjen er innenfor sjangeren film noir og typisk for psykologiske thrillere, er temaet knyttet til nazistene. Det er verdt å huske på at den ble filmet i 1946, en tid nær slutten av andre verdenskrig.
Wilson er en agent for FNs krigsforbrytelseskommisjon. Målet hans er å finne Franz Kindler, en av hovedhjernene bak nazistenes dødsleire.
Denne filmen bør kanskje betraktes som et av Welles’ mesterverk, men den har en tendens til å bli henvist til bakgrunnen sammenlignet med andre mer anerkjente filmer.
“Jeg ser ikke på karrieren min som noe så verdifullt at den kommer foran min overbevisning.”
– Orson Welles –
5. Med alle midler
Denne filmen ble spilt inn i 1958 og faller i likhet med de forrige inn i sjangeren film noir. Temaet er sentret rundt oppklaringen av et drap. Charlton Heston og Janet Leigh spiller sammen med Orson Welles som spiller en korrupt politimann ved navn Hank Quinlan.
Quinlan gir falske bevis, og det er Ramon Miguel Vargas, hovedpersonen, som oppdager disse bevisene, og knytter Quinlan og andre gangstere til drapet.
Kort sagt, dette er et av de mest fremragende verkene til Welles. Faktisk minner den om en Hitchcock-film.
Alle siterte kilder ble grundig gjennomgått av teamet vårt for å sikre deres kvalitet, pålitelighet, aktualitet og validitet. Bibliografien i denne artikkelen ble betraktet som pålitelig og av akademisk eller vitenskapelig nøyaktighet.
- Bartolomé, J. P. y Thomas, F. (2007). Orson Welles en acción. Akal. Madrid.
- Chion, M. (1992). El cine y sus oficios. Madrid. Cátedra.
- García García, A. (2011). Psicología y cine: vidas cruzadas. UNED. Madrid.
- Sullà, E. (2014). SOBRE LA FORMACIÓN DEL CANON DEL CINE NEGRO. 452ºF. Revista De Teoría De La Literatura Y Literatura Comparada, (3), 13–28. Recuperado a partir de https://revistes.ub.edu/index.php/452f/article/view/10782.
