Alabama Monroe: kjærlighet, smerte og blekk

23 mai, 2020
Alabama Monroe forteller kjærlighetshistorien til et karismatisk par som må møte en plutselig tragedie på et bestemt tidspunkt i livet.

Alabama Monroe forteller kjærlighetshistorien til en bluegrass-elsker (den reneste formen for country-musikk) og en kvinne som er dekket av vakre tatoveringer og er kjærlig og utstyrt med en spesiell, åndelig følsomhet. To polare motsetninger som blir forelsket ved første blikk. To karakterer som får kontakt med seerne sine når de opplever dramaet om sykdom og tap.

Alabama Monroe forteller historien om et karismatisk og vakkert par som må møte en plutselig tragedie på et bestemt tidspunkt i livet: datterens alvorlige sykdom. Det er en opplevelse som kan ødelegge hvem som helst og som på noen måter fører til at kjærlighetens flamme gradvis forsvinner.

I denne filmen er den beste måten å fortelle historien på gjennom musikk og tidssprang. På denne måten forstår seeren årsaken til følelsene som karakterene opplever.

Kjærligheten, musikken og estetikken i Alabama Monroe

Elise og Didier møtes i førstnevnte sitt tatoveringsstudio. Kjemien mellom dem er unik. Dette er imidlertid ikke den første scenen i filmen. Filmen spiller rundt med tidssprang for å vise oss kontrasten mellom romantikken i begynnelsen med den påfølgende opplevelsen av datterens sykdom.

Musikken og estetikken til Alabama Monroe er sentral i utviklingen av historien som foregår i Ghent, Belgia. Didier er en bluegrass-elsker, en type country-musikk som kun er produsert med akustiske instrumenter og stemme. All musikken i filmen fremføres av gruppen hans og fanger briljant ånden til amerikansk bluegrass-musikk.

Hovedpersonene synger i Alabama Monroe.

Elise er en kvinne som uttrykker sin lidenskap for kunst gjennom tatoveringene sine og jobben som tatovør. Fra begynnelsen ser hun ut til å være en følsom, lidenskapelig og kjærlig person. Tiltrukket av Didiers personlighet og sjarm, faller hun i armene til partneren sin. Sammen begynner de å synge for gruppen og komponerer et av de mest sjarmerende lydsporene i kinoens historie.

Tatoveringer og musikk smelter sammen fra begynnelsen av i denne lidenskapelige historien. Sexscener, fortvilelse og ømhet gjør seg gjeldende gjennom hele filmen. De fungerer som en metafor for hvordan lidenskapene til begge karakterene smelter sammen for å fortelle historien om en frisk, lidenskapelig og modig kjærlighet på en visuell og auditiv måte.

Lidenskap kollapser i møte med drama

Metaforen om kjærlighet og hvordan livsbegivenheter kan endre kursen gjenspeiles i flere øyeblikk i filmen med dens kontinuerlige tilbakeblikk og blikk fremover i tid.

Elise er en drømmer, men også radikal i beslutningen. Hun mener at enhver historie kan bli skjult eller forandret, noe som ligner på det som skjer når du ikke lenger liker en tatovering. Hun er også åpen for å forestille seg og drømme. Hun er åndelig og mener at enhver form for sorg er gyldig hvis den trøster deg, selv om den ikke er helt rasjonell.

I kontrast er Didier tilsynelatende mer pragmatisk, men samtidig mer motvillig mot å avslutte ting uten grunn. Han insisterer på å kjempe og møte alt som hindrer hans eget eller hans kjære sitt liv, for eksempel den religiøse fanatismen som gjennomsyrer noen sektorer i hjemlandet, USA.

Hans måte å sørge på er mer rasjonell og fiendtlig, men filmen formidler at det ikke er bedre å være mer realistisk, siden den stripper personen for enhver form for lettelse, selv i fantasien deres. Dermed reflekterer Alabama Monroe to måter å forstå hendelsene i et par sitt liv på, for eksempel en uønsket graviditet, å sørge over tapet av en datter og å takle et samlivsbrudd.

Hva Alabama Monroe kan lære oss

Filmen viser at det ikke er noen enkel måte å forstå hva som skjer med oss på. Alt avhenger av nyansene og omstendighetene. Selv om Elise er modig i noen av sine beslutninger, hindrer hennes iver etter å slette og glemme i andre henne i å fortsette å kjempe.

På den annen side lider Didier på grunn av sin iherdighet og skepsis. Likevel er han modig når han står overfor tapet sitt og sørger med partneren sin uten å flykte. Filmen uttrykker ikke eksplisitt hva som er bedre og hva som er verre for forholdet.

“Jeg visste alltid. At det var for godt til å være sant. At det ikke kunne vare. At livet ikke er sånn, livet er ikke raust. Du må ikke elske noen. Du må ikke bli knyttet til noen. Livet unner deg ikke det. Det tar alt fra deg og ler i ansiktet ditt. Det forråder deg”.

Alabama Monroe

Hovedpersonene i filmen.

Det denne historien viser er at ikke alt kan overvinnes med kjærlighet når det er ispedd smerte. Det er hendelser som markerer en persons liv og kan ødelegge for en perfekt kjærlighetshistorie. Som Elise sier: Livet kan være lunefullt og ta alt du har. Noen ganger leker det med deg uten at du en gang forventet det. Og noen ganger er dette mye mer enn et kjærlig par kan takle.

Det fantastiske med denne filmen er uten tvil ærligheten den formidler. Budskapet er at kjærligheten er fantastisk og du må glede deg over den til fulle når du føler den. Det er imidlertid ikke alltid mulig å gjøre det når noe veldig smertefullt skjer.